交互设计（英文Interactive Design)，是定义、设计人造系统的行为的设计领域，它定义了两个或多个互动的个体之间交流的内容和结构，使之互相配合，共同达成某种目的。交互设计努力去创造和建立的是人与产品及服务之间有意义的关系，以“在充满社会复杂性的物质世界中嵌入信息技术”为中心。交互系统设计的目标可以从“可用性”和”用户体验“两个层面上进行分析，关注以人为本的用户需求

交通工具形态的形成演化受到来自自然与社会的多重影响。从这个意义上讲，交通工具造型设计这样一个看似单纯的创造活动背后，却隐藏着深刻的道理。本专业从人类需求、社会生产力与生产方式变化、技术进步等多个角度，让学生通过对交通工具形态形成和发展的内部因素和外部因素的了解，学习交通工具的造型设计的程序、方法和具体技术。

游戏产业是一个蒸蒸日上的行业，并且越来越多的国际学生都将自己对电子游戏的热忱转化为职业，选择从事游戏设计工作。游戏设计专业的学生在整个开发团队中承担了很多的角色，因此，可以说游戏设计师处在整个开发团队这个金字塔的顶尖。大多数游戏设计师都是以艺术家、程序员或者测试人员出师，但最终他们都会得到提升。另外，鉴于该专业在美国国内的申请率有所降低，而游戏产业的蓬勃发展以及政府的巨额财政支持，国际学生此时申请该专业时机最佳。

平面设计（graphic design）的定义泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。设计是科技与艺术的结合，是商业社会的产物，在商业社会中需要艺术设计与创作理想的平衡，需要客观与克制，需要借作者之口替委托人说话，平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（page layout）等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的

工业设计（Industrial Design），指以工学、美学、经济学为基础对工业产品进行设计。 工业设计分为产品设计、环境设计、传播设计、设计管理4类；包括造型设计、机械设计、电路设计、服装设计、环境规划、室内设计、建筑设计、UI设计、平面设计、包装设计、广告设计、动画设计、展示设计、网站设计等。工业设计又称工业产品设计学，工业设计涉及到心理学，社会学，美学，人机工程学，机械构造，摄影，色彩学等。工业发展和劳动分工所带来的工业设计，与其它艺术、生产活动、工艺制作等都有明显不同，它是各种学科、技术和审美观念的交叉产物

产品设计是根据用户的需求，通过逻辑的分析与感性的直觉，找到相对最合理最适用特定场景的解决方案。就批量生产的工业产品而言，凭借训练、技术、经验及视觉感受，赋予产品以材料、结构、形态、色彩、表面加工以及装饰给予新的质量和资格，通过多种元素如线条、符号、数字、色彩等方式的组合把产品的形状以平面或立体的形式展现出来。狭义的工业设计就是产品设计，它是一个对学生的整体能力要求比较高的专业，包括调研的逻辑，设计思维，产品手绘能力，产品的的建模渲染和后期，以及实物模型的制作等。

时尚管理是介于商科和艺术设计之间的专业，本质上属于管理类。主要还是围绕时尚品牌展开两个方面：一是发现现有品牌的问题，研究分析解决。二是通过对某个时尚品牌的研究，继而制定品牌在未来一段时间的发展战略。不同时尚品牌因为属性不同又分为若干不同的战略，比如主张生活方式的品牌和主张环保品牌的潮流预测和营销方式都不同。奢侈品管理和时尚管理的学习方式比较像，也是包含品牌的运营推广，营销策划等。区别在于，奢侈品管理本身只针对奢侈品品牌，而且更多的要放在客户的心理研究和口碑维护上。

数字媒体是个跨学科的学术领域，是从各门学科中提取相关要素而综合起来的系统学科。数字媒体学科包含美术、音乐、舞蹈、戏剧、雕塑、建筑等艺术基本素，还包含了出版、影视、网络等大众传播媒介，又用到了计算机和信息等工程技术，这些元素的合理搭配组合构成了数字媒体的学科体系。多样化的数字媒体教育世界各地的数字媒体教育呈现多样化，各高等院校都根据自身的办学风格和专业优势来开办这一学科课程。

电影专业是一种表演艺术、视觉艺术及听觉艺术，电影学是把电影作为社会文化现象、艺术现象以及大众传播媒介加以研究的科学，其范畴包括电影发展过程、电影审美特性、电影创作规律、电影作品分类及其社会作用与美学效应等。

摄影是一门综合类学科，学生通过学习传统摄影如黑白，彩色胶片，数字媒体，人造光源，与视频拍摄制作相结合最大限度的学习如何成为专业的摄影，艺术从业者。在美国，英国等院校项目中，较为常见的是基于工作室创作的教学模式，学生大部分时间在工作室内进行创作。导师，艺术家，策展人以及各种艺术从业者会定期进行参观与演讲并与学生就创作进行讨论。摄影学科培养学生的目标是成为独立思考和创作能力的艺术家。摄影专业非常侧重学生对现代社会发生的问题进行批判性思考，从而侧面推动自身的创作。

雕塑是造型艺术的一种，又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料或可雕、可刻的硬质材料创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。雕塑作为纯艺术的一个重要分支，在艺术领域非常的受重视。雕塑概念经过艺术发展的不断拓展，如今已使用大量新媒介手段。很多以雕塑为媒介的艺术家开始使用影像作为其创作的载体，而雕塑作为一门基础学科，其重要性不可小觑。

插画是运用图案表现的形象，线条、形态清晰明快，制作方便。在现代设计领域中，插画设计可以说是最具有表现意味的，它与绘画艺术有着亲近的血缘关系，但是插画在表现技法多样性以及在设计主题表现的深度和广度方面，都有着长足的进展。

策展，早期定义是艺术展览活动中的构思、组织、管理工作。在当代社会中，其定义指在文化创意、艺术领域，通过创意构思、资源整合等关联，使活动、展览、演出达到高效、系统、专业的文化效应。策展专业是以人文学科为基础的艺术课程。

以富有创造性的方式方法——“艺术”为主体，“玻璃”为载体的玻璃造型艺术，玻璃视觉艺术。 玻璃艺术作品利用各种加工技法与玻璃结合后，制作出来的，形状独特而美观的玻璃产品或玻璃作品

陶瓷艺术，是中国传统古老文化与现代艺术结合的艺术形式。从历史的发展可知，“陶瓷艺术”是一门综合艺术，经历了一个复杂而漫长的文化积淀历程。它与绘画、雕塑、设计、以及其他工艺美术等有着无法割舍的传承与比照关系。

常见问题： Q、版画专业毕业可以从事什么专业的工作？ A、进入各种文化艺术领域、宣传、教育、设计、研究、出版、管理单位从事美术教学、创作、研究、出版、管理等方面工作及策划 制作的高级专门人才。 Q、版画专业适合女生吗? A、学习版画呢，必须得有力气，女生们要考虑好喔，很多工具不是说玩就玩得动的，因为有很多课程必须是男女搭配才能完成，尤其是石版画，石板非常重，重也就罢了，要想打墨打得既劲道又均匀，力度和技巧掌控要非常娴熟才行。

建筑设计(Architectural Design )是指建筑物在建造之前，设计者按照建设任务，把施工过程和使用过程中所存在的或可能发生的问题，事先作好通盘的设想，拟定好解决这些问题的办法、方案，用图纸和文件表达出来。作为备料、施工组织工作和各工种在制作、建造工作中互相配合协作的共同依据。便于整个工程得以在预定的投资限额范围内，按照周密考虑的预定方案，统一步调，顺利进行 。并使建成的建筑物充分满足使用者和社会所期望的各种要求。

城市规划是一种关于城市的政策性和技术性的计划。它讨论城市的重要议题，例如：土地利用、保护、环境开发、公共福利、城市空间的设计，以及空气、水、交通、通讯、等城市设施的管理与利用策略。相对于城市规划的抽象性和数据化，城市设计更具有具体性和图形化；二十世纪中叶以后实务上的城市设计多半是为景观设计或建筑设计提供指导、参考架构，因而与具体的景观设计或建筑设计有所区别

室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑美学原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这使空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，也反映出历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。室内设计课程所研究的是空间与空间、人与空间、人与人的平衡；是一个涉及美学体验和感性认识但最终通过理性地设计满足空间需求的专业

动画是近几年发展势头越来越火的一个艺术专业，它也是一个包含多种艺术形式的专业，2D动画、3D动画、定格动画、实验动画等都是不同的动画体现形式，给了艺术家很多发展空间。动画涉及到的工作领域也非常丰富，从前期的人物设计、故事版到后期的剪辑、合成制作，每一个步骤都不可或缺。如今国内外的动画领域都发展的欣欣向荣，需要更多优秀的人才加入动画领域

油画是以用快干性的植物油(亚麻仁油、罂粟油、核桃油等)调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强，油画是西洋画的主要画种之一

服装设计 Fashion Design ，是运用各种服装知识及技巧，考虑艺术及经济等因素，再加上设计者的审美及对流行趋势的把握，设计出实用美观的衣服。设计师需要对经济、文化、社会、以及人们的生理与心理及时尚有综合的了解，通过自己的经验，分析以及对美进行诠释。通常来说，服装设计分为：女装设计，男装，内衣，运动装，童装等

配饰作为服装的附属品，已成为时尚品牌和奢侈品行业的一种战略业务发展模式。手袋、皮具、鞋、眼镜、腰带、帽子、围巾和珠宝等配饰，在大多时候，都能体现一个人穿衣打扮的风格以及偏好。配饰设计师在这个新兴市场担任着一个主要角色，能够敏锐地捕捉当代时尚趋势的变化，从而提供满足市场策略需要的配饰产品，并占据有利的特定目标市场。

艺术留学珠宝设计是指用贵金属、珠宝及其它材料设计制作成首饰工艺品，是指通过对材料的认知和对美感的把握从而对珠宝首饰进行创造，一般是对材料进行再设计、改造和上色，从而达到设计的效果。首饰艺术设计同源于工艺美术设计，随着市场和设计对象的需求逐渐分化，首饰设计的方式产生了许多差异，如设计的原则与定位设计程序，设计内容与表现形式等，但同时也仍然保持了许多一致性。从艺术的共性出发，在追求各自发展的过程中逐步完善，在发展中不断地相互借鉴和促进，将是未来首饰设计的发展方向。

时尚管理是介于商科和艺术设计之间的专业，本质上属于管理类。主要还是围绕时尚品牌展开两个方面：一是发现现有品牌的问题，研究分析解决。二是通过对某个时尚品牌的研究，继而制定品牌在未来一段时间的发展战略。

艺术史专业主要研究艺术的社会发展，艺术品分析和艺术品保护。包括艺术理论、艺术史研究方法，鉴赏力，艺术作品的保存和保护，和特定时期的研究、文化、风格和主题